El futuro a largo plazo de Big Day Out puede se ve nublada, pero eso no cree el lides Gerard Way de My Chemical Romance Gerard.
Pero confía que el festival de música está aquí para quedarse.
"Es como cualquier otra cosa, todo el mundo te una paliza, puedes tener un gran año y puedes tener años difíciles", dice Gerard.
"Es
indicativo cómo la música y el mundo está en general ... pero no es
como si nunca volvieran a tocar de nuevo, es impresionante, estamos
teniendo un muy buen tiempo."
Evento del próximo año en Auckland ha sido cancelada y se temía el festival de Adelaide y Perth podrían correr la misma suerte.
Pero
los rockeros EE.UU. - actualmente estan de gira con el BDO - tienen la
esperanza de un rápido retorno Down Under y, en particular, el de
Adelaida, donde Gerard tiene algunos buenos recuerdos.
"Recuerdo
que camine y encontre una tienda de guitarras la última vez que
estuvimos aquí ... Creo que me compré una guitarra acústica en Adelaida.
"Hay
una especie de fresca energía que aquí.", Dice de su última visita hace
cinco años. Los tiempos han cambiado para el cuarteto de Nueva Jersey,
que se formaron un poco más de una década atrás. Los cuatro miembros de
la banda - Ray Toro, Mikey Way, Frank Iero y Gerard - están casados,
mientras que Gerard tiene una hija de dos años de edad llamada Bandit.
"los
nuevos padres, aun no saben como funciona la paternidad del todo ¿cómo
hacer que funcione", dice Gerard. "Es realmente dificil, uno nunca se
acostumbra a ella."
A
pesar de ser criticados y etiquetados dnto de su vida musical, My
Chemical Romance sigue desafiando a los críticos no sólo sobreviviendo
si no, también prósperando. Mark Hebblewhite platico con el guitarrista
Ray Toro por una lección de longevidad y persistencia.
Ray:Siempre
he sentido que somos una de esas bandas que no encajan en las
categorías tradicionales que las personas usan para describir la música.
En
circunstancias normales, es imposible saber si alguien está con sus
ojos fijos en alguna linea de telefono, pero cuando le preguntamos
acerca de la última categorización profesional, hablo de Glenn Beck y de
la canción SING (que apareció en el mega popularprograma de Glee) como
'' propaganda'', el sonido del hundimiento de los ojos de Ray Toro entre
su cráneo es casi audible. No es de extrañar, Toro no está dispuesto a
concederle el gusto a el Beackmiester que pone etiquetas a menudo en
contra de la banda. Es decir que My Chemical Romance es, tu sabes cual
es, la palabra con 'E'.
Ray: En
realidad hermano, la etiqueta emo no nos ha afectado tanto como lo hizo
en el pasado, ‘‘se ríe Toro. '' A medida de que nos hemos desarrollado
como una banda que ha luchado realmente la etiqueta ha desaparecido
hasta el punto en que sólo se hace escuchar de vez en cuando. Creo que
lo que fue muy frustrante, era que en sí la propia etiqueta era
realmente indefinible - seguimos recibiendo algunos nombres que para
nosotros no tienen ningún sentido en absoluto, En segundo lugar,
significa que estamos agrupados en un montón de... por falta de una
palabra mejor, bandas de mierda.
Ray:
Nuestra venganza contra todos aquellos periodistas y comentaristas que
nos hacían llamar "emo" para sugerir que éramos una banda de
adolescentes que degustaban la fama por un par de meses, fue sobrevivir y
continuar haciendo buenos discos y haciendo buenos shows. Y al hacerlo
no sólo hemos mantenido a los fans que han estado con nosotros desde el
principio, también hemos hecho nuevos fans con cada álbum: fans que nos
aprecian por una variedad de razones diferentes.
Así que si
Toro se lo propone, él mismo podría retroceder en el tiempo e inventar
una palabra descriptiva para la banda de una mezcla de punk fire, metal
riffage y alt- rock, ¿o como sería? Ray:
Esto va a sonar un poco cliché y no quiero decir cosas comunes, pero
siempre he sentido que somos una de esas bandas que no encajan en las
categorías tradicionales que las personas usan para describir la música
pesada. Cuando empezamos a escribir canciones, decidimos que queríamos
tener límites y es por eso que con nosotros escuchas de todo, desde una
canción punk-rock, hasta canciones a través de grandes y emocionales
baladas. Básicamente no importa una mierda: si una canción suena bien la
utilizaremos y el pensar acerca de en qué género se encuadra, eso sera
desúes.
Ha sido un tiempo ocupado últimamente para los
nativos de Garden State. En 2010 la banda desató el bien recibido el
disco Danger Days y un LP antes de el enorme World Contamination Tour,
que con el los han visto tocar multitudes, en toda América, Europa y
Japón. Con esas fechas, la banda está preparada para golpear nuevamente
Australia como parte del Big Day Out . Según Toro, el tour representa
una mezcla de deja-vú y emoción en el brillante futuro de la banda que
se extiende por delante de ellos.
Ray: Tocamos
en el Big Day Out en 2007 y puedo decir con seguridad que es una de las
mejores experiencias de festivales que nuncahabiamos tenido en nuestras
vidas. Tocamos con una gran variedad de bandas: Toola, Muse, The
Violent Femmes, Trivium – realmente diversos actos y llegué a verlos
todos cada noche. Fue malditamente soreprendente. Hay algo particular
acerca de este festival es que tiene su propia energía única que no
existe en ningún otro festival en todo el mundo. Y confía en mí; hemos
tocado todo desde el Warped festival para los grandes shows europeos y
tan grande como lo son todos ellos, no hay nada como ir a Australia para
hacer el Big Day Out.''
Una gran parte de la apelación del Big
Day Out para My Chemical Romance es el hecho de que la propia diversidad
del festival de cada banda es en un sentido de ser arrojado a los
leones. Tocando a un público partidario en un festival donde cada sonido
de la banda por igual es fácil. Pisar el escenario delante de miles de
personas que nunca han escuchado una nota de su música es extremadamente
duro. Pero Toro no tiene ninguna otra forma de describirlo.
Ray: Cuando
estas afuera, en el escenario, hay un verdadero desafío para llamar la
atención de la gente. Tienes que presionarte más y tocar mejor de como
lo harías en uno de tus propios shows. Generalmente, esta gente nunca te
ha visto. Acaba de pisar allí con curiosidad y se quedan. Pero esta
situación, podría ser vista como algo negativo, puede traer consigo una
gran experiencia positiva. Cuando te cruzas en un festival, en el
sentido donde tienes la atención de las personas: se crea una energía
palpable de la banda que nunca se puede conseguir en cualquier otro
lugar. Cuando saben que un gran grupo de personas que se han interesado
primera vez en ese momento, debido a la música que has venido
desempeñando, es el sentimiento más grande en el mundo.
Sin
embargo, no es sólo My Chemical Romance en vivo la programación que
tiene Toro para estar emocionado para el próximo año. Según parece, el
guitarrista está esperando ansiosamente el renacimiento de una de las
instituciones más grandes del metal.
Ray:
Cuando escuché que Black Sabbath se iba a reunir apenas lo podía creer,
es una banda increíble y ahí se ve como los fans más jóvenes como yo,
nunca tuvimos la oportunidad de verlos antes. Black Sabbath son la banda
sonora de mi vida cuando estamos de gira. Acabo de poner en mi iPod
shuffle todos sus discos y no tengo que preocuparme de nada. Cada
canción que sale de los altavoces es fantástica. Nunca podré comparar
nuestra banda con Sabbath, pero de una manera son como nosotros tenían
una voluntad de escribir todo. Ya sabes, van desde algo como Snowblind,
que es realmente pesado, o algo así como Changes, que es una balada de
piano. Realmente los admiro porque no tiene miedo de correr riesgos con
su música, es el sello de una gran banda.'
2012
verá a My Chemical Romance celebrando 10 años juntos, 10 años de unir a
las masas adolescentes con mensajes de sus anti-sistemas y el punk rock
con poderoso glam.
"Hemos estado revisando todos los recuerdos y
recuerdos diferentes que hemos adquirido a lo largo de los años,
caminando por el carril de la memoria juntos", explica el guitarrista
Frank Iero.
"Es una locura cuando pones todo en frente de uno
después de 10 años, lo mucho que hemos logrado, lo mucho que hemos
pasado juntos, es una cosa increíble."
Han pasado de ser un
"grupo de chicos que se reúnian y hacian ruido" como lo describe Iero, a
un grupo de hombres crecidos, con sus esposas, hijos y
responsabilidades. Iero y cree que están en su mejor momento.
"Incluso
los peores momentos de estar en esta banda son mejores que en cualquier
momento de no estar en esta banda. Pero el año pasado, ha tenido un
montón de buenas vibraciones. Te pasas la vida pensando que nunca va a
crecer, o tener miedo de éllo, y luego, cuando finalmente lo haces, a
veces es difícil simplemente disfrutar de ello, pero creo que hemos
encontrado el secreto. "
Han pasado gran parte de 2011 en el
camino, pero uno de sus aspectos más destacados fue que SING fue
utilizada en serie de televisión Glee - un show que la banda no sabía
mucho, hasta que se les acercaron.
"Creo que realmente encaja con
el tipo de disco que estábamos haciendo, en la que usted tiene que
entrar en la corriente principal, se infiltran en él, y el veneno por lo
que para nosotros tenía mucho sentido hacer algo así".
La
reputación de sus shows en vivo les precede, a pesar de que tienen algo
que demostrar en BDO de este año, al no haber viajado aquí desde 2007.
Lanzaron su álbum cuatro Danger Days en el 2010, y de haber recorrido
que en gran medida, están actualmente trabajando en nuevo material.
"Estamos
en el medio de encontrar lo que el nuevo disco va a ser y lo que es la
nueva estética, por lo que no sólo es el espectáculo va ser poderoso con
Danger Days, que no es algo que Nueva Zelanda ha visto hasta ahora,
supongo que también va a ser un cruce de lo que sera nuestra nueva
mierda. "
No va a dar cualquier tipo de pistas sobre las nuevas
direcciones que podrían ser el nueva mateterial, pero él se ríe: "Yo
puedo decir que creo que la música sera coloridar, y veo un montón de
naranja en el próximo disco."
Después de haber impresionado con
fuegos artificiales y trajes locos en su gira The Black Parade, los días
de peligro han sido muestra más de la iluminación y globos de colores,
pero su show en el BDO es probable con nuevos elementos nuevos. " En
The Black parade se uso mucho el fuego y la sensación de el calor, y
creo que fue algo como fuego y azufre, y basado en la ira, mientras que
Danger days es más bien una especie de gran fiesta, y se presta a un
color mucho más como a confeti y globos. Pero esto no va a ser como un
show que hemos hecho antes, así que hay algunos elementos nuevos que
vamos a llevar con nosotros. "
Su
disco más famoso puede ser conocido como "The Black Album", pero el
veterano del metal "Metallica" ha provocado una amplia paleta de
visiones estéticas. Este viernes, habra uan exposicion en Los Angeles
será la sede de la Galería. Master, una exposición de arte con obras
influenciadas por la producción del grupo en los últimos 30 años. Además
de las obras creadas por nombres tan aclamados como Shepard Fairey,
Louie Travis y Potocki Gail, los conservadores también se contactaron
con la participación de los rockeros fans de metallica como Andy
Biersack de Black Veil Brides, Shawn “Clown” Crahan de Slipknot, y
elcabtante de My Chemical Romance Gerard Way.
La contribución de
Way en la exposición es una instalación de las minas terrestres pintadas
y fabricadas en 1989 inspirado en la pista de Metallica "One", aparece
en el video con las imágenes de la angustiosa guerra de 1971 de la
película Johnny en la aprte cuando cogió su fusil. Él habló con Jason
Pettigrew de AP por su contribución a la exhibición del programa, su
amor incondicional a Metallica y cómo iba a estar aterrorizado en
conocer a la banda.
Tu obra se basa en la canción de Metallica "One". ¿Qué buscabas lograr? Gerard Way: La
idea original era conseguir un montón de minas terrestres para hacer
como una instalación. Le pregunté a un amigo mío como fabricar y lanzar
un montón de estos, por lo que sería rentable. Obtener minas terrestres
reales, fuera de servicio o incluso réplicas de las minas terrestres es
prácticamente imposible. Hubo un par de enfoques y lo intente, pero he
decidido hacerlo sobre un montón de destrucción de las minas terrestres
fragmentadas.
Así que usted es un homenaje a "One", mientras que el transporte de la fealdad es un asesino silencioso e inanimado. Exactamente. La clave que yo quería era que se vea "tranquilo".
Que
no es un adjetivo que siempre se use para describir cualquier cosa en
el universo de Metallica, es el punto de vista de un fan de Metallica,
lo que me gusta de "One" es que fue el golpe que nunca debería haber
ocurrido. Fue el primer video en blanco y negro que había visto en mucho
tiempo. La banda se parecía a nadie más que aparecieran regularmente en
MTV y no había nada parecido. Fue increíble ver a estos chicos haciendo
exactamente lo que quería hacer sin compromiso, escribiendo sobre un
tema del que nadie estaba escribiendo en ese momento cuando todo lo
demás en el mudo hablaba de hair metal o de sexo, drogas y rock 'n'
roll. Es una canción muy importante para esa banda. Cual es tu canción favorita de Metallica? Es ahí arriba. [Pausa.] Creo que mi favorito es "Welcome Home (Sanitarium)".
Estoy
muy emocionado acerca de esto [muestra]. Metallica es una banda que
realmente presta un elemento visual, de donde la gente puede entrar e
interpretar la música de una manera diferente. [MCR] siempre ha luchado
por ser una banda como esa. Tenemos una legión de fans que son
esencialmente artistas, y me gustaría esperar que cualquiera de ellos o
logren ser artistas y que puede tomar cualquier cosa que hemos hecho e
interpretaelo de una manera artística. No hay un montón de bandas son
así, Metallica y Iron Maiden lo son.
Metallica ha sido sin duda
el nombre de la definición en el metal por un largo tiempo. También han
recibido muchas críticas masivas por cosas como su guerra contra Napster
por la patente de incómodo documental Some Kind Of Monster para algunas
de las versiones posteriores. Pero no se puede negar que han cultivado
una de las más tenaces bases de fans e insaciablea en la música rock
contemporáneo. ¿Cree usted que hay aspectos a los Metallica que no se ve en la imagen grande que son capaces de identificar con un artista? El
cien por ciento. Lo que frustra a las personas que no entienden
completamente a Metallica son las cosas que les encanta de Metallica, y
no se dan cuenta. El hecho de [la banda] sea muy testaruda y que no
halla nadie como ellos cuando empezaron, es aun latente, aun no hay
alguien que suene como ellos, y el hecho de que se tomaran decisiones
impopulares como decirle a la gente que tomara por culo el ejercicio de
su propia cosa. La gente los quería para éllos, pero cinco o 10 años más
tarde, [Metallica] siguen siendo las mismas personas. En muchas formas,
estoy totalmente identificado con eso: My Chemical Romance no han
causado tanta controversia de esa manera, pero somos individuos que
tienen creencias muy fuertes, ya veces frustra a las personas que se
atienen a [los creencias]. Metallica tuvo un problema con Napster y fue
tras él. Y nunca les falle por eso. Y creo que tiene un montón de
pelotas para sacar una película como la que ellos habían publicado.
Usted
puede incluso como el registro de S & M, que bet. Actually, S &
M cuenta con algunas de mis canciones favoritas de Metallica,
especialmente "No Leaf Clover". Por lo que terminó siendo-lo cual era
increíble, a lo que podría haber terminado, fue un gran riesgo para
ellos.
Hablando de riesgo, creo que Metallica fueron las primeras
bandas de metal estadounidense en adoptar rápidamente el punk y el
hardcore. Se podría verlas ponerse playeras de Misfits en los días en
que las tribus metal y punk todavía eran culturalmente separadas.
Es
curioso que mencionar que: Una de las cosas realmente importantes de
Metallica es que la gente no habla del reino de influencia que tenían.
Me enteré de las cosas mal encajadas del tatuaje en [el bajista] el
brazo de Cliff Burton. Más tarde, Dave Mustaine, que solía estar en
Metallica, Megadeth y comenzó en cubierta de los Sex Pistols. Debido a
que las bandas fueron en el punk, que a su vez proporcionan una puerta a
esa cultura. Eso es lo que Metallica significado para mí: eran una
alternativa a todos los de ese metal-pop mal direccionada, mientras que
ofrece una puerta de entrada a una gran cantidad de nuevas bandas
diferentes. Me preguntaba qué era ese tatuaje en el brazo de Cliff
Burton, si era una especie de principio de algo.
Cuando era un niño naci y creci en Jersey, ¿quieres que admitir que es cómo se enteró de Misfits?
[Risas.] Creo que poco tienen que hacerlo, porque cuando empecé a
escuchar a Metallica, yo tenía 12 o algo así. Y uno no sabia quién era
el Misfits cuando tienes esa edad. Entonces cuando te das cuenta que
eran estaban en tu su patio trasero, probablemente no hibas a admitir
ver ese tatuaje en el brazo de Cliff Burton. Esa medida de la
influencia siempre viene de los músicos que te gusta. Una gran banda es
una gran banda: Como la forma en que descubres o accedes a las bandas
que dejan de importar después de un tiempo.
¿Alguna vez has conocido a alguien de Metallica? No,
yo no. Estoy un poco nervioso. No son nervios de un fan, es mas acerca
de la interpretación de otra persona. Es como hacer retratos y poner su
visión del trabajo de otra persona. Cada vez que te pones por ahí como
un artista a otro artista es un poco estresante.
La invitación,
la apertura de obedecer Su maestro es el viernes, 20 de enero de
mostrarse en público abierto correr 23 de enero al 23 de marzo. Para más
información, visite exhibitagallery.com.
Hola amigos ... Aquí está el video oficial de nuestro nuevo single "The
Kids From Yesterday". Este será el último single lanzado de nuestro
album danger days, y decidimos qué era la mejor canción para terminar
nuestro ciclo favorito. Esta canción significa muchas cosas diferentes
de nosotros en forma individual y esperamos que les hable a usted
también. Al decidir el tipo de video que funcionara mejor con la canción
que de inmediato pensamos en hacer un "collage de vídeo" ... algo que
se puede observar la evolución de la banda en los últimos 10 años
anteriores a uno de nuestros mejores momentos, cerrando los festivales
de Reading y Leeds el pasado verano. Empezamos a recoger material de
archivo y, literalmente, tropezamos con un increíble vídeo realizado por
una mujer joven y talentosa llamada Emily Eisemann. Ella había hecho un
video de anteriormente, lo subio en YouTube y lo resumió en lo que
había estado tratando de una manera muy difícil de hacer, perfectamente.
Así que la llamamos, y le propusimos nuestros videos en conjunto, y el
resto, como dicen, es historia.
Vamos a dejar que Emily le dará un poco más en cuanto a cómo funcionaron las cosas, asi resulto:
Oí
a mi primera canción de My Chemical Romance hace siete años. Eran todo
lo que nadie era, desafiantes y sin vergüenza, confiados en su
individualidad y se negaron a disculparse por su extravagancia. Es fácil
de asumir los miedos y las expectativas de vida como una carga que se
hunden por debajo de ellos. Mucho más difícil es encontrar la
inspiración para ser algo (hijos de puta), para fijar los ojos en el
horizonte y decirle al mundo, que acaba de verme correr, y nunca, nunca
miraran hacia atrás.
My Chemical Romance hizo para mí disco tras
disco. Me pareció un punto de apoyo, su música y ver un reflejo de mi
vida en su arte, que nos acoge con los brazos abiertos y no nos trata
como "menores" por ser mujeres, o gaya}s, o simplemente grandes nerds.
Casi no puedo expresar la importancia de esto. No fue hasta hace poco
que empecé a probarlo, pero me di cuenta de que sólo con las palabras
que carecen de la elocuencia para encapsular lo que la banda significa
para mí.
Pensé que un video, sin embargo, podría funcionar. Y
realmente, yo no podría haberlo hecho a cualquier otra canción. The Kids
From Yesterday es mi pista favorita fuera de Danger Days. La canción es
nostálgica, una venida del himno de la edad sobre el miedo a crecer,
tan acostumbrado a la complacencia de la vida que se le olvida lo que es
escuchar la música cuando el corazón se empieza a romper. Es pasar de
la juventud idealista, pero sin olvidarte nunca de ti, quién eres, y lo
que debes hacer. Es un viaje, tanto de un final y un preludio. Se trata
de dejar las cosas atrás y volar por el asiento de sus pantalones. Nunca
se sabe cuando vendrá el fin, por lo que se espera con tensión - o, tal
vez, Toma mi maldita mano - y lanzate a hacer algo de ti mismo, porque
sólo se vive una vez, sólo se vive ahora, y el mundo es lo que hacemos
del mism. En un reflejo de las palabras escritas hace más de diez años
atrás, ahora, ¡oh, qué mal que sería pensar que la inmortalidad no
significa morir.
Me gustaría poder decir poéticamente sobre las
complejidades del videomaking, pero el hecho es que sólo soy una chica
con un ordenador portátil y un don para la dilación. Dibuja diagramas de
flujo, descarga videos lo suficiente para dormir mi portátil, y pasa
algunas noches quejándose descontenta acerca de las fuentes. Se toma una
breve entrada a una vida ermitaño, un abandono feliz con las tareas,
las papas fritas e y una sola noche en vela todas-hasta el final.
Yo
nunca podría haber esperado que un día, me gustaría ser contactado por
el pueblo abrumadoramente hermoso de My Chem que me gestiono y pidió, a
cambio una compensación, a contribuir con lo que había hecho con el
video oficial para los chicos. No después de una era de espectaculares
videos Killjoy con un Trans-Ams, la inclusión de los legendarios
escritores de cómics, y badassery, mi propia creación no podía competir.
Estoy
muy contenta si otros fans ven mi trabajo, y me enorgullese saber que
la propia banda ha hecho lo mismo. La idea de ser buscada para hace run
vidoe oficial me dejó emocionada. La idea de que, literalmente, podría
agradecer a My Chemical Romance por haberme salvado de tener que
abandonar la universidad, ver todo el futuro a través de mis dedos,
estár a la altura de todos y cada uno de mis sueños, y, posiblemente,
vivir en una caja de cartón, me dejó sin saber qué decir o sentir. Creo
que me quedé allí sentada, en silencio cargante.
Así que, sí. Eso es lo que pasó.
Espero
que les puede perdonar la duración y la naturaleza laberíntica de este.
En resumen: mi inmensa alegría! Realización artística! Esta banda es
malditamente impresionante. Gracias, gracias, gracias, y yo los amo a
todos. -Emily
Durante años, Mikey Way había pensado en su bajo perfecto.
¿Cómo podía combinar el auge de un golpe bajo de la precisión con la escala corta de un Mustang?
Con
la inauguración del Bajo Squier-Mustang de Mikey Way Bajo , el bajista
de My Chemical Romance finalmente encontró su respuesta.
Trabajando
con los diseñadores de Squier, Way amplificado el Mustang típico con un
gran acabadobrillante de Silver en escamas y las rayas negro de
carreras, una pastilla humbucking único sísmicos con una cubierta de
color negro, y un cabezal negro con la firma del Way en la parte
posterior.
"Traté de hacer una fusión de los dos, como si un bajo
P y un Mustang tuvieran un accidente de coche, esto es lo que sería",
dijo Way a Fender.com mientras
sostenía el instrumento completado por primera vez. "Es un infierno muy
divertido de tocar, en serio. Me encanta la escala completa también,
tendre un par para tocaren vivo, casi te olvidas que estás tocando un
bajo. "
Es más, una escala de 30 pulgadas ofrece una comodidad y permite un modo de trabajar con agilidad en los trastes.
Way
es uno de los últimos entre un grupo de bajistas que recibira nuevos
modelos de la firma de Squier, uniéndose a Avril Lavigne (Telecaster) y
Jim Root (Telecaster). Pero Way es el primer artista en prestar su
nombre a un bajo Squier Mustang.
Way dijo que había estado
reflexionando sobre las ideas de su mismo nombre para un bajo desde que
comenzó a tocar profesionalmente, que se remonta a una de las primeras
giras de MCR con su compañero de alt-rock Piebald en 2002.
"Estábamos
de apertura con Piebald, y cuando salimos de un espectáculo, alguien
olvidó cerrar el remolque", dijo Way. "El bajo y un montón de otras
cosas volaron, y un camión pasó por encima de él.
"Me salvó el cuerpo destrozado, y es casi como si este es el fantasma de que el bajo que me encantó."
El
esquema de colores deslumbrantes es otro aspecto de la guitarra que le
encanta a Way, como la plata brillante y negra - junto con los
sintonizadores de cromo vintage - un homenaje a muchos de los bajistas
que creció idolatrando.
"Es un homenaje a muchas de mis cosas
favoritas de los años 70 de estilo, como con David Bowie o Freeley As",
dijo Way. "Cuando tenía 18 años, una de las primeras cosas que yo quería
era un bajo Jazz americano o un bajo de P, pero Guitar Center tuvo una
edición especial que se parecía mucho a esto."
Way
había tocado consistentemente un bajo Fender Precision en los últimos
años, pero ahora espera llevar el Mustang en el camino.
Tendrá la oportunidad en este mes, cuando se embarca en una gira de MCR de Australia.
Pensando
en la primera vez que compró una guitarra con su hermano - el cantante
de My Chemical Romance Gerard Way - Mikey sólo podía soñar con tener su
propia firma de instrumentos.
Ahora, los sueños son la realidad.
"Es
muy surrealista, como un tipo que creció tocando nada más que Fender",
dijo Way. "Todos mis héroes han tocado con fender, así que por supuesto
que iba a tocar con Fender. Cuando yo era mucho más joven, mi hermano y
yo trabajabamos en el supermercado, y los dos estábamos al mismo tiempo
para ahorrar para instrumentos.
"Él tuvo un comienzo, yo tuve un bajo. Siempre me acuerdo de eso. "
Después de diez años de gira por sí mismos al límite, My Chemical Romance sabían que tenían que hacer un cambio.
Había
sido una década de giras mundiales, de pérdida y la búsqueda de
bateristas y un trío de discos, pero algo tenía que ser diferente para
la cuarta versión de la banda.
"Hemos aprendido la lección.
Recorrimos hasta el infinito en los dos últimos discos y lo que
realmente queriamso parala banda. Se hizo entonces se formo uan barrera
en la cordura mental y física de todo el mundo ", dice el bajista Mikey
Way.
En estos días, en esos brillantes dias de "Danger Days", el
cuarteto habia cortado su largo recorrido por la mitad, y pensaron que
de esa manera harian las cosas mejor, tanto para la banda, y para los
fans.
"Nos ayuda a recorrer de forma más inteligente. Solíamos
tener sólo en el cañón, y nos dirigiamos a cualquier parte, llegar,
llegar, llegar y tocar, tocar, tocar.
"Y ahora estamos en
condiciones e tomarnos un descanzo de la gira, tenerlla en la cantidad
correcta. Que hace que sea más fresco para nosotros y más fresco para
los fans, eso lo hace más especial.
"Y como una banda siempre
queremos hacer algo nuevo, que se hizo mas difícil en las giras de hace
dos años. Tendríamos que tocar todas estas canciones, pero tal vez en
ese momento nos estabamos motivados, y previmos las canciones y en
definitiva queriamos algo nuevo y no pudimos. "
Pero eso es
exactamente lo que la banda está ofreciendo en estos días, y Way promete
un gran espectaculo la proxima seman en el Big Day Out, no será
diferente.
"Nuestra banda es como una montaña rusa - hay momentos en los que es muy tranquila y hay momentos en los que es muy loca.
"Cuando
estamos haciendo listas que y hacemos las cintas de mezcla para alguien
-" queremos transmitir todo esto, y sabemos que ellos quieren escuchar
est, porque hane sperado pro el espectaculo".
Y después de tocar en el Big Day Out en 2007, el festival local se convirtió rápidamente en uno de los favoritos de la banda.
"En
el 2007 cuando estuvimos en el BDO, oh mi Dios. Fue un increíble,
lleno de enrgia y este año no sera diferente, sólido increíble y
energico.
"Parte de los musicos son similares a nosotros, pero
algunos de ellos son completamente diferente. Eso es lo que la da
respeto al Big Day Out, que toman diferentes géneros y los ponen juntos y
creo que es increíble - que hace de la música y los festivales no
siempre sean solo de la música ".
Desde su primer lanzamiento, I
Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love en 2002, la banda ha
tenido que lidiar con una etiqueta no deseada de "emo", los accidentes
en las filmaciones de los vídeos y un baterista que resultó ser un
ladron.
Pero a pesar de todo, dice Way a los fans siempre han estado en su camino, especialmente los Kiwi.
"El
tipo de fan que My Chemical Romance tiene, no se puede comprar con
facilidad en esta carrea. Son tan leales y tan devotos, que están con
nosotros. Todos estamos en el campo de batalla, juntos.
"Y
hablamos sobre el viaje a Nueva Zelanda todo el tiempo. Usamos el Reino
Unido como un barómetro para la reacción de los aficionados y el
entusiasmo, y Nueva Zelanda para enfrentar a los rivales con la pasión
de los aficionados.
"Estoy tan emocionada de estar volviendo, estoy contando los segundos".
MY
CHEMICAL ROMANCE conmemoro su décimo aniversario en septiembre del año
pasado 11, que fue seguido por el anuncio de un par de semanas más
tarde, que la banda finalmente iba a regresar a Nueva Zelanda - por
primera vez en cinco años - como cabeza de cartel del BIG DAY OUT 2012.
El
bajista Mikey Way nos concedio una llamada mientras estában haciendo
compras navideñas de ultima hora en Los Ángeles a finales del año pasado
...
My Chemical Romance estara tocando en el Big Day Out 2012!
Mikey Way:
Sí, estamos muy emocionados! El Big Day Out es uno de nuestros
festivales favoritos, es como una ecléctica mezcla de muchas cosas
diferentes y es realmente acerca de la música - que es lo que un buen
festival debe ser. La reacción de los fans en esa parte del mundo es
como un gran reto para nosotros en esos territorios y los niños son
siempre muy energicos y muy agradecidos de que estemos allí, así que
estamos muy emocionados de volver.
MDL: ¿Está pensando en traer algo de "The world contamination tour" para la puesta en escena con ustedes? MIKEY:
Vamos a llevar la mayoría de los elementos que podamos - si el
escenario lo permite - por lo que la producción de un festival puede ser
difícil a veces, pero creo que hemos encontrado un término medio.
Definitivamente hay elementos de esa primera etapa que vamos a utulizar,
y que en definitiba que necesitamos para el espectaculo.
MDL: ¿Cuál será su set-list esta ocasion?
MIKEY:
Cada viaje es diferente. Nos gusta dar a la gente un pedazo de algo ...
como los fans que acuden a nosotros por nuestros espectáculos, nos
gusta ir en un viaje como una banda completa, por lo que tenemos que
trabajar con los setlists nosotros mismos. Damos a la gente una idea de
las diferentes épocas de nosotros, es como una especie de mix-tape de
nosotros. Hacemos una mezcla de cintas de nuestras canciones cada ves
que es cojemso un set-list, por lo que los fans con mas antiguedad
podran disfrutas de canciones viejas, y los nuevos aficionados aún
tienen algo de nuevo que aman.
MDL: ¿Cree usted que va a tocar "Bulletproof Heart"? MIKEY: Esa
es una posibilidad fuerte! No hemos escojido la lista de canciones
todavía, pero eso es una canción que nos hemos saltado en la gira de
verano, pero que regrese en esta gira es altamente probable.
MDL: Con retraso, felicidades por "Danger days" fue mi álbum favorito de 2010. MIKEY: Muy bien por ti! Muchas gracias.
MDL: ¿Tienes algún plan especial para estos próximos conciertos, ya que será el final del ciclo de giras de 'Danger Days'? Mikey:
Creo que vamos a (nosotros y los fans) pasar un buen rato. Hemos
esperado tanto tiempo nosotros para llegar allí, hemos estado esperando
para tocar con ellos! Seguimos hablando acerca de nuestros tours en
Nueva Zelanda y Australia, todavía hablamos de ellos todo el tiempo, de
lo grande que es! Podemos llegar al Reino Unido y tiener la base de fans
más increibles, pero ellos [NZ / AUS] esperan que volvamos, así que va a
ser algo especial y una buena manera de decir adiós a "Danger Days ".
MDL:
Parece que hubo una gran cantidad de re-escritura de canciones durante
el proceso de grabación de "Días de peligro" - por ejemplo, cómo "Trans
Am" la canción se convirtió en 'Bulletproof Heart' - ¿cómo sabes cuando
una canción esta completa o terminada?
MIKEY: Es
raro ... con nosotros una canción se termina cuando se acaba el tiempo y
no podemos trabajar con ella mas... vamos a ir hasta el último momento,
porque así es como trabajamos con los pequeños detalles. Lo interesante
de una canción como 'Bulletproof Heart "- es que era [originalmente]
llamada" Trans Am "- lo interesante de la fusión de esa canción es, la
canción que también vivió dentro de nosotros, al igual que todos tenemos
que vivir con la canción, que fue alrededor de un año antes de ser
grabada d enuevo, así que la canción tiene que transformar la realidad.
Por lo general, cuando se escribe una canción, es como: ". ¡Oh la foma
que tendra en el albu, o lo que va a expresar" Y entonces, un año antes
nosotor pensabamos: "Bueno, yo la hubiera hecho diferente hubiera
sonado asi". Entonces nos dieron realmente la oportunidad de modificar
las cosas, para que nos gustara mas como sonaran, que es un lujo qu
enotodas las bandas tienen. Así que eso es lo que era tan cool, llegara
reciclar canciones para llegar a 'Danger Days', que cambiamso la forma
de sentirlas en todo ese año, y la sutuacion en la que estabamos en ese
momento nos llevoa escribir, "Trans Am". Entonces nos encontramos con
una nueva dirección y nos encontramos con un sabor nuevo que añadir a
la canción, que sonaba más como un "Bulletproof Heart". Fue una cosa
rara que las bandas no suelen llegar a hacer - para volver a explorar
una canción antes de que nadiela escuche todavia. MDL: Cuando eras el musico experimentando con "Planetaria (Go)" por escrito, lo que pasaba por tu mente? Mikey:
"Planetario (Go)" es algo que he estadopresente desde el comienzo mismo
de la banda. Teníamos una canción llamada "Vampires Will Never Hurt
You" en el primer álbum ["I Brought You My Bullets, You Brought Me Your
Love '] y que tenía una especie de ritmo bailable, estaba presente de
una manera muy sutil. Y luego como queriamos algo mas, siempre había una
canción que estaba más cerca y más cerca de ser una canción de baile,
con un sonids mas electrico en toda regla, como en 'Three Cheers For
Sweet Revenge estab "To the end"y luego en "Tha black Parade" estaba
"The sarpetes Lives". es casi uan nitida cancion de baile, y luego"
Planetario (Go)" es total. Queríamos ir a por ella, queriamos hacer una
canción de baile, queríamos algo para transmitir la diversión y un
tiroteo en un ambiente festivo a través de sus altavoces, y que
queríamos canalizar algunas de nuestras influencias en el mundo del
hip-hop - y yo creo que finalmente logramos hacer "Planetario(Go).
MDL: ¿Por qué tu personaje Killjoy Kobra Kid tiene escrito "buena suerte" en su casco? MIKEY: Es
uan referencia a un viejo juego de Nintendo llamado "Star Fox". Cuando
se pulsa el botón "Inicio" hay un perro que se muestra como un capitán y
te decia "buena suerte" era algo que se quedó con nosotros durante
mucho tiempo. El juego salió cuando éramos adolescentes y siempre nos
pareció muy interesante la forma en que los animales hablaban en ese
juego. También sólo significa "buena suerte", así, pero es también un
guiño a Nintendo y 'Star Fox'.
MDL:u
hermano Gerard ha dicho que: ". Ustedes verian que los Killjosy no eran
buenas personas" ¿Habrá más vídeos musicales de los killkoys para
explicar mejor esto? Mikey:
no creo que vamoyamos a estar haciendo mas videos, pero sin duda en el
furota, la historia aguafiestas está lejos de terminar. Gee está
trabajando con Shaun Simon en el cómic de los Killjoys - y creo que ...
no sé si va a vincularse directamente con la historia, pero les dara
menos una idea de lo que sucedió en algún lugar adentro de la historia.
MDL: me entrevisté con Shaun en el 2010 sobre el cómic por lo que se ha tardado mucho en el proyecto, ¿verdad? MIKEY: Eso es impresionante, sí! Están trabajando en ello, estoy seguro que pronto tendran nueva snoticias sobre le comic.
MDL: ¿La banda todavía tiene planes de lanzar un otro Ep de The MAD GEAR Y MISILES KID de larga duración? Mikey: Oh
¡Por supuesto! Eso es algo de lo que hablamos mucho, sólo tenemos que
encontrar un poco de tiempo. No hay más canciones de Mad Gear de echo,
pero tenemos material escrito que estamos aún por descubrir. Por lo
tanto, tarde o temprano, probablemente llegaremos a un buen termino y lo
deremso a conocer.
MDL: Si la
predicción del fin del mundo 2012 se hagan realidad y nos encuentemos en
un mundo post-apocalíptico, ¿cuáles serían las primeras medidas que
usted tomaría para proteger a su familia?
MIKEY: Creo que tendria que conceguir; comida en lata, a tu familia, y encontrar un refugio de bombas.
y luego esperar a que todo golpe, o tratar de llegar a una solución de
un refugio seguro, creo que sería el mejor curso de acción.
MDL: ¿Qué cree que tengan espíritu animal - o patronus - todos los miembros de My Chemical Romance será? MIKEY:
Lo que es gracioso, es que todos hemos hablado de esto en conjunto, ya
que tomaron parte en los personajes de los aguafiestas. El espiritu de
Gerard, es una gacela - así es como él siempre respondió - Frankie duda
sería un glotón, me gustaría ser un tiburón debido a mi incapacidad para
permanecer sentado, y Ray? Ray ... estoy pensando en super inteligente,
super articulado, yo creo que un búho. MDL: ¿Cómo fue su participacion en 'Yo Gabba Gabba!'?
Mikey:
Ese fue un sueño hecho realidad! Hemos sido grandes fans de ese
programa desde su inicio, porque tuve ese sentimiento de esos viejos Sid
de los años 70 niños - y había un gran vacío para en la televisión,
para la demostración de que los niñso ya dultos pueden disfrutar de un
nivel diferente. Y las canciones son siempre fantásticas! Creo que
Frankie [IERO] estaba en un avión con alguien que trabajó en la serie y
llegaron a hablar: ". Yo, si alguna vez hubier aun espacio, sería un
honor para nosotros estar en su show" Y a todos nos interesaba estar en
su show, así que era como una de esas cosas en las que admirabamso el
trabajo que habian echo otros, y [luego] nos pusimos a trabajar juntos
para estar en el show. Y nos dejaron escribir nuestra propia canción,
que es aún más genial, que era nuestra propia visión de una canción de
Navidad ["Every Snowflake is diferent (Just Like You)"]. La experiencia
fue increíble, el ambiente en l 'Yo Gabba Gabba!' estaba tan relajado, y
todo el mundo en ese set son realmente muy buenos amigos y todos se
están divirtiendo. Fue tod positividad, y cuando se disparao en los
programas de televisión, a veces eso no es el caso - pero sí, hubo
opiniones muy positivas en ese escenario, las personas más simpáticas e
inteligentes.
MDL: ¿Hay planes para lanzar un DVD que le siga a "Life on the murder scene? MIKEY:
En realidad es algo de lo que hablamos mucho, de un sucesor espiritual
de 'Lif eon the murder scene ". yo diría que absolutamente va haber algo
asi. Que va a suceder, probablemente más temprano que tarde, diría yo. MDL: ¿Qué hizo la banda para celebrar el decimo aniversario de My Chemical Romance? MIKEY:
tocamos "Skylines and Turnstiles" en nuestra gira de verano - no
habíamos tocado esa canción en seis o siete años - y tocamso una versión
diferente de la canción. Lo hicimos en la gira con Blink-182, así que
es poco lo que hemos hecho, rendir homenaje a lo que había sucedido ese
día [11 de septiembre 2001], y para celebrar la historia de la banda.
MDL: ¿Ha comenzado a pensar o trabajar en el próximo álbum de My Chemical Romance todavía? MIKEY:
Tenemos algo siempre por escrito, así que es como estamos siempre
pensando en lo que se viene, por lo que sería un sí. Siempre estamos en
constante deseo de subirnos a lo que viene o lo nuevo. Así que tan
pronto como el Big Day Out termine, probablemente vamos a saltar a la
derecha de nuevo en transbordar. MDL: Dime algo que nadie más sabe sobre cada miembro de la banda, incluido de ti mismo ... MIKEY:
Esa es una pregunta difícil! Para mí, yo diría que ... un hecho que
nadie sabe sobre mí es que no me gustam los huevos, me asco. Es esa cosa
rara de la infancia, no sé lo que es, pero yo creo que los huevos son
un asco. Realmente no puedo pensar en nada para nadie más, creo que la
gente sabe casi todo sobre nosotros! Pero yo podría decir que para mí, no me gusta los huevos.
MDL:
Al parecer, usted es un fan confeso del pop británico - cuales son sus
bandas de Britpop favoritas del pasado y del presente, y por qué? Mikey:
¡Oh, hombre, hay un montón! Algunos de mis favoritos ... hay los
clásicos como Blur y Oasis y Pulp, Suede y The Charlatans, The Los
Angeles, The Smiths, The Cure, cosas así. Esa fue una gran parte de mi
adolescencia y las bandas que aún escuchan aun, pero tuvieron una
influencia enorme en mí como un adolescente y fue parte de mi música
favorita, y es aún hoy en día algunos de los mi música favorita.
MDL: Si tuvieras un día entero en Nueva Zelanda, lque estaria en tu lista de deseos? MIKEY:
Me encantaría ir a visitar el set del "Señor de los Anillos" Eso es
algo que siempre queremos hacer, pero no siempre tienemos el tiempo.
Quizás esta vez podemos apurarnos, pero que siempre está la cosa, que
nosotros siempre queremos hacer cuando lleguemos a esa parte del mundo. MDL: Por último, ¿tienes algún mensaje para tus fans de Nueva Zelanda? MIKEY:
Gracias por la espera de nosotros! Echamos de menos todo lo que nos
falta - y prometemos que la espera valdrá la pena y no puedo esperar
para ver que hay. ... Y con eso, nuestro tiempo con Way es hacia arriba. Le damos las gracias.
"No se preocupe! Palabra para arriba, estamos muy emocionados de volver. Excelente, ¡adiós! "
Gerard Way figura entre los artistas de las artes visuales que participaron en el show de tributo a Metallica.
"Después
de haber sido un fan de Metallica desde hace años, su música siempre ha
inspirado mi expresión artística en diversos medios... Por lo tanto,
cuando se me pidió ser uno de los artistas para crear una obra de arte
inspirada en una de sus canciones para su proximo show llamado "Master",
fue pan comido "-. Gerard Way
El futuro a largo plazo de Big Day Out puede se ve nublada, pero eso no cree el lides Gerard Way de My Chemical Romance Gerard.
"los
nuevos padres, aun no saben como funciona la paternidad del todo ¿cómo
hacer que funcione", dice Gerard. "Es realmente dificil, uno nunca se
acostumbra a ella."
